近日，由刘诗诗、张云龙主演的古装玄幻剧《淮水竹亭》开播后引发热议。该剧作为《狐妖小红娘·月红篇》的姊妹篇，虽在制作上投入近3亿元，但仅播出三日便因剧情改编、特效质量等问题遭遇观众差评。而刘诗诗的表演更成为争议焦点，其“挺胸梗脖子”的僵硬仪态和空洞眼神戏被指与角色严重割裂，引发“中年演员是否该继续出演古偶”的讨论。
剧中，刘诗诗饰演的东方淮竹被设定为“人淡如菊”的灵动少女，但其表现却与角色存在明显落差。多场戏份中，她全程绷紧后背、用力挺胸，颈部前伸姿态如同“被插入钢筋”，即便在救妹、与男主互动等情感浓烈场景中，仍保持“审问犯人”式端庄坐姿，被网友戏称“身体走了两里地，脖子和头在后面追”。这种过度追求仪态的表演方式，不仅与其他演员自然松弛的状态形成对比，更让角色显得呆板如“提线木偶”。
除体态问题外，刘诗诗的眼神戏亦备受诟病。剧中妹妹被挟持时，她面色平静甚至带笑；面对反派滥杀无辜时，双目无神毫无恨意；与男主高甜互动时，全程目视前方念台词，拒绝对视。观众直言：“不是盲人却演成盲人式演技。”更有人对比《一念关山》《掌心》等前作，认为其“端着”的表演模式已持续数年，此番在《淮水竹亭》中愈发严重。
对于38岁演员挑战少女角色的争议，部分观众指出，古偶市场对“冻龄”的过度推崇正导致创作逻辑扭曲。剧中十级美颜滤镜虽掩盖了刘诗诗的面部疲态，却无法弥补其体态与眼神传递的年龄感。相比之下，40岁周迅在《如懿传》中从少女演到太后的层次感，50岁宋丹丹在《家宴》中塑造的母亲形象，均展现出中生代演员通过演技突破年龄限制的可能性。
目前，《淮水竹亭》豆瓣短评已出现大量一星差评，制作方尚未对争议作出回应。业内人士分析，若后续剧情与演技无显著改善，该剧恐步《月红篇》后尘。此次风波再次引发行业反思：当市场对“少女感”的执念遇上演员的自然衰老，究竟是选角之失，还是创作惰性之祸？